Directo desde Guadalajara, los antes integrantes del colectivo Nopal Beat están de regreso. En esta ocasión se encuentran presentando un nuevo material. Menos es más es el nombre de la nueva placa de Shock Bukara; con una combinación entre acid cabaret y tech house, la música de esta agrupación va mucho más allá de la simple mezcla electrónica. Conocidos por su armoniosas combinaciones, en su última visita a nuestra ciudad, se dieron tiempo para una entrevista.
¿Qué tan difícil es estar en México y dedicarse a los movimientos electrónicos?
Yo creo que en general en México es difícil hacer lo que te gusta, yo creo que hay muchas que se tienen qué cambiar de alguna manera en este país para poder tener acceso a las cosas que realmente te gusta, poder vivir de lo que te gusta y no tener ningún problema. En el caso de la música electrónica, ya lleva muchos años en el cual se ha posicionado no sólo como una moda, sino como un género establecido, así como el rock y pues bueno es difícil por la cuestión de cuando no eres comercial pues las puertas de alguna manera están un poquito más cerradas, cuando eres muy comercial como mantequilla entras a muchos lugares pero pues aquí se trata de la convicción y de las cosas que tú crees y quieres hacer y a final de cuantas creo que las cosas nunca son fácil y cuando son difíciles y obtienes el resultado te dan más satisfacción.
Este es el cuarto disco de la agrupación, ¿qué podemos esperar de esta placa?
Es el segundo LP y sacamos primero un sencillo con EMI que fue Play Something Smoot EP con varios remixes, hicimos también un Vinil en Inglaterra con Units Records, que fue también el sencillo de Play con unos remixes de un DJ también inglés Robin Porter y después viene Corporama que fue el primer LP y ahorita Menos es Más, es el segundo.
Yo creo que más que esperar algo, yo lo único que te diría a ti y a quién escucha el disco es que abra su mente, sus oídos y se deje llevar por sus sonidos, sus letras, por lo que más te llame la atención de cada track, y que justo te des cuenta a donde te puede llevar la música de Shock Bukara, digo para mí creo que es lo más importante.
Sobretodo escuchar, porque no es lo mismo oír que escuchar, entonces la propuesta sí va por otro lado, no es como Corporama, pero lejos de ser esto un paso hacia atrás es una evolución, una evolución y bueno cada track tiene una historia, una vibra, son tres años de momentos chingones, momentos tristes, pero todo esto quedó perfectamente plasmado es un trabajo bastante honesto.
¿Cómo fue integrar a todas estas personas que en esencia podrían estar en contexto un poco diferente como Teri Gender Bender?
A diferencia del primer material, en este quisimos explorar no sólo un género o una línea, quisimos explorar y en la cuestión vocal no fue la excepción. David Téllez como comentas sí eran amigos o conocidos, algunos otros por su trabajo con sus proyectos de música los contactamos a través de My Space y fue un proceso bastante interesante, bastante chido creo, porque bueno te puedo decir que nos tardamos un año más o menos en dar con la voz indicada por el sonido o textura vocal que ya teníamos nosotros cuatro en la mente, fue un proceso en el que por track hicimos de 5 a 7 audiciones con gente que canta, no porque cantara mal, sino que te repito, ya teníamos muy claro lo que cada track necesitaba, entonces pues bueno así llegamos por ejemplo a Teri Gender Bender que tiene una potencia, tiene una actitud vocal bastante chida y era justamente lo que esta banda necesitaba, la chava se le muestra la idea, porque nosotros hicimos nuestro proyecto, ellos pusieron solamente su voz y bueno en poco tiempo logramos esa sintonía con cada uno de ellos, colaboró también con nosotros Alejandro Saat que es el líder de 3 Mother Funker, está también Juan Pablo Corcuera de Technicolor Fabrics, están también colaboraciones con gente de fuera de México Bryce Kushnier, él es un líder de un proyecto que se llama Vitamins For You. Al final son aportaciones únicas que le dan un color diferente a cada track, entonces ya esperemos que cuando escuches el disco veas que sí, tiene diferentes matices diferentes géneros pero al final hay un sentido de unidad entre todo lo que está ahí.
Me acaban de mostrar a mí el disco y hay cosas bien divertidas, levantas el disco y viene en el arte del mismo la frase "We are the oldest" que es el track 9 ¿Es meramente un detalle o es algo intensionado?
Es el track que graba con nosotros Bryce Kushnier y bueno nos pareció excelente el título para dejarlo justamente en esta parte del disco con todo este paisaje pues ahí geométrico como se puede decir, este etéreo, hay figuras geométricas. Todo el proceso de este material pues fue de alguna manera como muy fuerte para nosotros ya que todo el proceso en el que se fue llevando de cuando nos salimos de Nopal Beat de ser un dueto a ser un cuarteto, de empezar a componer con toda la libertad del mundo, no quiere decir que en el anterior no lo hubiéramos hecho pero ya no teníamos una dirección, de que tenía que sonar a beat Cabaret, en este pudimos explayarnos totalmente, entonces creo que de alguna manera la edad que tenemos nosotros en este momento, englobaba perfectamente el poner esta frase en el disco, lo cual era como una manera de decir quiénes somos y aquí estamos.
La letra del track 9 es un juego de palabras que no directamente se dice de qué se trata pero en realidad habla de un repudio a la hipocresía, básicamente habla que Shock Bukara no es más de lo mismo, Shock Bukara junto con gente que vaya trae ideas diferentes no somos más de lo mismo y el poner We are the Oldest es como un decreto y que también a final de cuenta no somos unos jovencitos de 20 años, ya pasmos los 35 la mayoría pero es eso también, estamos aquí, no somos los más viejos pero aquí seguimos dando una propuesta, dando un sonido y aquí seguimos con muchas ganas de seguir componiendo y seguir llegando a la gente que nos escucha.
Ya para finalizar, siempre me gusta preguntarles ¿Qué escuchan?
Bueno en la mañana estábamos escuchando Casanova, Hotchick, estamos escuchando, digo normalmente oscilamos en de lo más nuevo a nuestros inicios, creo que para nosotros siempre es bien importante siempre estar escuchando música nueva, pero alguien decía que el que no conoce su pasado no puede entender su presente, entonces siempre procuro regresar a mis raíces de cuando empecé a escuchar música y siempre terminas entendiendo las cosas nuevas y cuando quieres componer, también entiendes de qué manera tienes qué hacer ciertas cosas para poder llegar o transmitir lo que deseas.
Algo más que gusten agregar
Sí, tanto para ti como para la gente que te lee y te escucha y todo eso, que se metan a la página www.shockbukara.com, en Facebook ShockBukara en Twitter ShockBukara, en MySpace /shockbukaramusic y que nos dejen sus comentarios de cuál es la impresión de cuando escucharon por primer vez nuestro disco y siempre estar en contacto con ustedes para ver de qué se trata, qué logramos transmitir o qué logramos remover dentro de cada persona con nuestra música.
También aprovechar para decirles que el disco ya está a la venta en formato físico en las tiendas MixUp y en formato digital en ITunes, en Noise Shop y ahora si que estén al pendiente de las fechas que próximamente vamos a comenzar a tener para presentar este material que sabemos que les va a resultar interesante y ya cada quien nos dirá, pero qué nos digan, es lo más importante.
Gracias.
